一、文字美

文字作为中国古典文学的重要表现形式，经过几千年的发展与沉淀，可以说已经成为我国民族精神的象征。在进行《蜀道难》一文三次咏叹的赏析过程中，运用训诂学的方法来深入探讨文字的意义，能够丰富情感，提高自身鉴赏能力。

“蜀”字属于象形文字，具有独特的造字据理。东汉许慎《说文解字》中解释为:“蜀，葵中蚕也，从虫。上目象，蜀头形，中象其身娟娟。”诗曰:“娟娟者蜀。”“娟娟者蜀也”就是说蜀的本身意义就是这种野蚕。为何四川被称之为蜀？除与历史上的古蜀国存在直接联系外，也与四川植桑养蚕的传统有关，尤其在李白浓墨重彩写下《蜀道难》后，蜀就成了四川的代称。

二、情感美

　　诗一开篇，以豪迈之气，凭空起势，“噫吁嚱，危乎高哉！”这一连串惊叹词引出“蜀道之难，难于上青天！”的惊呼，成为全文感情的第一个喷发口，犹如深埋地下默默运行几十万年的岩浆，于无意间突然找到一条裂缝，蓄势待发，冲出地面，直上云霄，短短一句话，落笔生云烟，将古蜀国开国之难、历史悠久和地理上的“西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅”山势之高，以及五丁开山的神话传说故事三者结合，把大自然、神话、历史和现实融为一体，描绘了一幅蜀道山川奇险绝伦的画卷，又充斥着排山倒海的气势，为下文情感的抒发奠定了雄奇壮丽的格调。

　　从“问君西游何时还”一句开始，诗歌进入第二部分，前面作者已经对蜀道做了大量渲染，但仍然不满足于此。“但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。”四句，以动衬静，用凄凉的子规声反衬出入蜀旅途中苍凉、空寂的环境，更添旅人的愁苦，将愁绪从内心深处如藤蔓肆意延伸，不禁让人发出“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜！”的感叹，这里的咏叹是由现实的旅途艰险所发，从视听角度使愁绪更加充沛。随着情绪的不断深入，诗人继续开拓更为奇险绝伦的景象。“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。”前者从横向角度写出山峰绵延不绝，后者从纵向角度极尽山势之险，一横一纵，无形之中延伸了整个空间，给全段笼罩着灰色沉闷的氛围。随之而来的是“飞湍”“瀑流”“砯崖”“转石”等一组动景，营造出一种排山倒海的气势，更印证了“蜀道之难，难于上青天”的惊叹，使情感进一步延伸，不禁望而生畏，让人听了心惊魂悸。

诗中最后一段，由眼前剑门关之景转向现实政治，“一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。”四句使诗歌境界发生陡变，诗人情绪急剧下降，更添心愁。“磨牙吮血，杀人如麻”，不仅是对蜀道绝险之势的描绘，还暗示了唐朝社会的政治局势，为统治者敲响警钟。“锦城虽云乐，不如早还家”既是劝友人，也是劝自己，诗人的一腔忧国忧民之心跃然于纸上。“大贤达机兆，岂独虑安危”，从这个意义上来看，“蜀道之难，难于上青天”，最后一次咏叹与开头中间的感叹相照应，既是诗人入蜀后心存惊悸的真情表露，又将诗人内心深处的情感高度浓缩，在自思自忖之后把感情一步步推向顶峰，喷薄而出，绵延千里。

三、建筑美

　　“蜀道之难，难于上青天”，三次咏叹，分别位于三段，具有对称美。首段中第一次咏叹位于第一段的前列，在建筑排列中起到画龙点睛的作用。第二次咏叹不仅位于第二段的中间位置，而且也是全诗的中间位置，在建筑布局结构中属于“钩心斗角”之中心，无论从整段来看还是从全诗来看，都极具“神聚”的美感。中国自古讲究对称，从右至左竖形排列，以第二次咏叹为中心对称轴，左右对称，具有建筑美。杜牧在《阿房宫赋》中谈到一词“钩心斗角”，“钩”为会意字，《说文解字》:“鈎，从金，从句”，本意是弯曲，原指宫室建筑的内外结构精巧工致，现泛指诗文的布局结构精巧，因此，第二次咏叹的作用相当于锁扣，位于全诗的核心位置，将前后诗文紧密联系在一起，营造了一种视觉美感。最后一次咏叹位于第三段，而且位于第三段的最后一句，力拔千钧，收束全文。从整体上来看，三层分布，层层排列，形成回环，环环相扣，形成一种回环错落之美，极具建筑美。

四、总结

《蜀道难》以奇情恣肆的笔势描绘了不同凡响的山川之景，产生了动人心魄的结果。“蜀道难，难于上青天”这三句话一脉相承，贯穿全文的情感，既拨动读者心弦，又极具节奏感和建筑美，将感情的变化淋漓尽致地表露出来，在整体布局上符合中国的审美价值，对后世产生深远影响。