《渔舟唱晚》是一首古筝独奏曲，由古曲《归去来兮》为素材改编而成，意境悠远颇具古典风格，它的标题选自唐代诗人王勃《滕王阁序》中的“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。乐曲的意境优美，就像是一幅水墨山水图。乐曲描绘了夕阳西下，鄱阳湖上一片平静，夕阳的余晖映照在湖面上，波光粼粼，渔民捕鱼归来悠然自得，渔船渐行渐远的美丽景色。

本节课在设计理念上，突出了以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，以学生的兴趣和发展出发，结合时代特点，以审美教育为核心关注学科综合，促进学生全面发展。

本节课体现了音乐课程标准的学段课程内容的要求，按照五年级学生的生理及心理的发展特点，经过本节课获得的能力——感知“渔舟唱晚”意境，创造与表现“渔舟唱晚”的美，最后提升其对古曲的欣赏能力。

一、由《天气预报》导入，激发学生学习的兴趣。

兴趣是最好的老师，了解并抓住学生兴趣，是一节成功课的开始，怎样从一堂课的开始就抓住学生的注意力，提高学生兴趣是我设计这节课最先考虑的问题。古曲在是我国音乐史中不可或缺的一部分，对于理解民族音乐、增强民族自豪感有着极为重要的意义。本课的欣赏教学揭开五年级学生对于古典音乐神秘的面纱，对学生今后理解古典音乐起着重要作用。但对于五年级的小学生来说古曲欣赏理解起来有一定的难度，受单元标题的启发“古韵新声”，想到了《天气预报》的背景音乐就是《渔舟唱晚》，将聆听《天气预报》背景音乐作为导入最合适不过了。

《天气预报》对于五年级学生来说并不陌生，有的学生几乎每天都能听到，但对其背景音乐却很少有学生能够很准确的说出来。以聆听《天气预报》背景音乐作为导入，很大程度上激发了学生的学习兴趣。再稍加引导，学生很快能变被动学习为主动学习，为接下来的自主学习打下了情感基础。教师在介绍背景音乐的时候，学生的注意力非常集中，达到了预期目的。然而教师并没有直接告诉学生这段音乐的名字，而是让学生带着这样的疑问进行接下来的自主学习，大大提高了学习的效率。

二、寻根溯源——诵读文学作品《滕王阁序》片段，感受意境之美。

欣赏教学中只对乐曲旋律进行分析对于小学生来说是非常枯燥

乏味的，我在设计本课前查阅了大量相关资料加之我是古筝专业的，对乐曲的理解较为透彻，准备了《滕王阁序》这一文学作品让学生诵读、感受，目的就是能让学生追根溯源，为接下来的学习奠定基础。

文学是艺术的基础，要想理解音乐作品，寻根溯源是必要的。本节课中，文学作品《滕王阁序》的诵读为整个教学的铺垫。学生从自主学习单中了解到天气预报背景音乐为《渔舟唱晚》后，教师继续提出问题“究竟为什么这首乐曲会有如此大的魅力？”学生紧紧跟随这条主线继续探究。

教师给出资料：《渔舟唱晚》的标题选自唐代诗人王勃《滕王阁序》中的“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。师生随《渔舟唱晚》乐曲第一段音乐共读《滕王阁序》片段，感受文字所描绘出的意境之美，并思考“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨，雁阵惊寒，声断衡阳之浦”表现了怎样的一幅画面？由这一问题打开学生想象的大门，为接下来的“听音乐想象画面”奠定了一定的基础。

三、分组探究，学为中心。

在“学为中心”的课堂上，教师就像主持人一样，只需要“串联起”本课的教学过程即可。学生则作为学习的主体主导着整个学习过程。在最初的教学设计时教师就应该注重各个环节的设定应从站在学生的角度思考，“以学定教”、“学为中心”，而不是为了彰显教师交的多的精彩而设计。因此，“学为中心”的课堂教师的教必须简明、实用，充分让全体学生经历完整真实的学习过程。

本节课中，我设计了“任务单”学习法，根据乐曲的段落，将学生分为3组，分组进行探究。学生作为学习的主人，根据任务要求进行研究。每个小组的任务都不太一样，但聆听音乐感受音乐情绪是需要学生第一步完成的，因为情绪的感知是对乐段整体的把握。

在平时欣赏教学中视唱环节基本都是学生跟随教师的钢琴进行视唱，甚至是教师逐句教唱。设计本节课之前，我了解到每个班里都有几名学习乐器的同学，能够视唱简单的乐句，于是我试着在任务单里设计“利用钢琴、口风琴等乐器辅助演唱主旋律”的任务，学生们能出色的完成，超出了我的预期。也给了我很多的启发——要给学生多一些机会展现自我，充分相信学生的能力；课堂上“该放手的，不要拿着不放”；把课堂还给学生等。

学生只有真正体验了学习的过程才能真正掌握学习的方法，变被动为主动，牢固的掌握所学知识。

四、“感性”与“理性”相结合，让学生真正听懂音乐。

《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”音乐欣赏课教学，是音乐课教学的一个重要组成部分，欣赏教学还存在一些问题，我认为主要有以下几个方面：一、教师对音乐作品分析不到位，无法很清晰的对作品进行解析。二、教师上课形式枯燥无趣，以学生自身欣赏水平很难理解作品。三、欣赏作品时只是泛泛的聆听，很少能将“感受”细致的表现出来。前两点都是教师的问题，第三点不仅有教师的问题还有学生，所以针对这一点，我在本课中采取了“将你想想到的画面画出来”的方式进行较为细致的表现乐曲。

《诗大序》中说道：言之不足，歌之，歌之不足，舞之蹈之。我认为表达情感的方式还有“画之”。“结合主题音乐想象画面并画出来。”这是本节课中每个小组任务单中的一项任务。学生聆听音乐的同时想象音乐所表现的画面，然后再“画”出来，这样的过程其实就是提高学生欣赏能力的过程，让学生真正表达出所感受到的东西。

“画图形谱”、“说一说力度、速度的变化”等任务是让学生学会分析乐曲，并理解各音乐要素与音乐情绪的关系。比如：第二段的图形谱是下面这样的。

学生很直观的就能感受到旋律的走向，也能帮助学生理解这一段音乐为什么听起来是“渐行渐远”的了。学生学会了分析音乐的方法，自然就能够真正听懂音乐。

四、经典与现代的对话。

古人云：“凡事预则立,不预则废。”课堂教学作为整个教学过程的中心环节,具有很强的科学性和连续性,事前必须作充分的准备,备课是每位老师必须做的功课，也是教学实践的起步，这一环节做得好不好，直接影响着教育教学的成败。所以，大多数老师都很重视备课。不过，不少老师由于习惯定势，备课有了一定的套路，教学也就波澜不兴，缺乏创新气息。

设计这节课的时候正好接触到“快闪”（快闪是"快闪影片"或"快闪行动"的简称,是新近在国际流行开的一种嬉皮行为，可视为一种短暂的行为艺术），了解到小学生很喜欢这种新兴艺术，我思考着能不能在这节课中加入“快闪”的环节。正在我不知道放在哪个环节合适的时候，我发现课堂中最后总结环节，学生的注意力明显下降，于是我决定用“快闪”的方式将本课所学内容进行简单的梳理总结。果然，学生们的表现超出了我的想象，那聚精会神的样子告诉我，这种方式成功了！学生们对本节课回味无穷，给他们留下了难以抹掉的印记。

本课的不足之处：我认为在分组探究环节各小组的任务分配没有根据各组学生情况进行分工，导致各小组任务完成的并不是很理想，没有达到预期目的。

我认为一节音乐课的成功与否不在于老师设计的多巧妙，更重要的是学生真正收获了什么？收获了多少？体验了什么？感受到了什么？是否身心愉悦并获得精神上的满足等。这也是我一直所追求的目标。